D: Presentati ai nostri lettori.
R: Sono nato a Roma 37 anni fa. Sono approdato nel Cilento cinque anni or sono, qua ho trovato un sacco di verde, un mare stupendo ed il silenzio. In un’atmosfera serena, con tanto tempo a disposizione, sono riuscito ad aprirmi, a scaricare pesanti tossine, ad affrontare fantasmi. Ho scritto dei romanzi e un’autobiografia, mi hanno aiutato l’ironia, il sarcasmo ed un pizzico di coraggio.

D: Come e quando nasce in te la passione per la scrittura?
R: Sin da piccolo ho spaziato con la fantasia e per fortuna continuo a farlo. Prima scrivevo poesie, brevi storie e cercavo di fermare il tempo con le mie foto. Amo l’arte e a volte cerco di esprimermi attraverso di essa. Non è stato facile, ci ho pensato e ripensato, all’inizio mi sono bloccato ma un bel giorno ho iniziato non mi sono più fermato e senza ripensamento, in un anno e mezzo ho buttato giù tutti i miei scritti.

D: Di cosa narra il tuo nuovo libro?
R: La mia creatura pulp-noir (in vendita dal 10 di aprile) si intitola “Matt e le donne” ed è un romanzo duro ed ironico: proprio come la vita. La storia di Matt, il suo passato, le sue avventure, narrate attraverso immagini forti. Caratteristica del libro è il ritmo incalzante, i colpi di scena e la suspense: per me le 3 caratteristiche fondamentali che non devono mai mancare in un romanzo giallo.

D: Come pensi di fare ora promozione?
R: Da qualche tempo ho una pagina Facebook “Rosso nel profondo” dove pubblico qualche racconto breve, sempre a sfondo giallo. Là è presente anche Matt ed in futuro ci staranno altre mie opere. Probabilmente farò promozione in radio, presenterò il libro a vallo della Lucania ed anche in delle associazioni culturali, magari, anche nella mia città.

Ho voluto far presentare allo stesso Bogo (nome d’arte di Davide Napoleone) questo suono nuovo traguardo in un’intervista che vi proponiamo di seguito.

D: Ciao, Bogo. Oggi torniamo a parlare di te dall’uscita del brano “Il mondo sta male”. Prima di tutto come stai? Seconda cosa, cos’è successo da allora ad oggi nel mondo di Bogo?
R: Sto una meraviglia! Sono successe parecchie cose e parecchio belle. La versione de “Il mondo sta male” che ascoltaste era soltanto un esperimento che ha dato i suoi buoni frutti. Il brano fu registrato in casa e con mezzi di fortuna: ora le cose sono cambiate e ne ho fatto una nuova versione che ascolterete all’uscita dell’EP “Animali stanchi”.

D: Cosa stai facendo attualmente?
R: Attualmente sto lavorando molto per il tour promozionale che mi aspetta e che è partito il 13 febbraio al Tribù di Nocera dove ho diviso il palco con Davide Toffolo dei Tre Allegri Ragazzi Morti. L’EP è pronto, stiamo “limando” ancora un pochino i brani ma ci siamo.

D: Parlaci di questo tuo nuovo brano, “Frizzante domenica di dicembre”.
R: Possiamo definirlo il mio primo e vero debutto e presto sarà disponibile su vari canali digitali e sarà accompagnato da un videoclip, credo il tutto dopo la settimana di Sanremo. È il brano più “ballabile” dell’EP e credo sia il più adatto a ricoprire il ruolo di singolo.

D: Il pezzo è uscito in anteprima per la compilation Somremo2014 della rivista Son of Marketing: come sei entrato in contatto con loro e com’è stato selezionato il tuo brano?
R: Devo ringraziare Carmine Vitale che ho conosciuto durante la rassegna BeatScape di Cava de’ Tirreni . Lui collabora con la rivista e mi ha proposto per questa compilation che funge da contro-festival di Sanremo: un’ottima vetrina.

D: Progetti futuri?
R: Scrivere nuovo materiale, cosa che sto già facendo. Magari il festival vero.

Mariagrazia ha voluto condividere con noi i suoi pensieri legati soprattutto alla manifestazione berlinese, la Fier Vitrine.

«Come ad ogni inizio anno, gennaio e febbraio rappresentano i mesi per eccellenza della moda in cui possiamo assistere alle collezioni autunno/inverno dell’anno successivo. Con Pecora NERA sono stata presente per la prima volta alla fashion week di Berlino, un’esperienza veramente indimenticabile, dove ho conosciuto fashion blogger, stilisti e ho respirato un po’ di quell’aria meravigliosa che si può godere ad un evento di moda: mi sentivo come una bimba al luna park. Ho partecipato come designer a Fier Vitrine, un evento organizzato da Fier Management, che è una vetrina per giovani designer (promettenti) che non possono sborsare migliaia di euro necessari per una sfilata. Ho presentato al pubblico berlinese una parte della nuova collezione di borse e gioielli in camera d’aria lavorata ad uncinetto».

Un progetto ambizioso, quello di Mariagrazia, fatto di oggettistica realizzata con oggetti di recupero.

«Questo è un progetto sul quale sto scommettendo tantissimo, è un lavoro meticoloso e certosino che dà la possibilità di realizzare delle vere e proprie sculture da indossare rendendo il materiale usato, già eccellente per la sua malleabilità e resistenza, ancora più prezioso. È stato veramente sorprendete vedere l’interesse suscitato dalla nuova collezione. Ed è stato emozionante esporre insieme a marchi che, per quanto emergenti, hanno già una  notorietà internazionale come Sasha Kanevski (Kiev, Ucraina), Keta Gutmane (Riga, Lettonia) e I’VR ISABEL VOLLRATH (Berlino, Germania), con la quale ho avuto il piacere di collaborare durante i miei due mesi berlinesi e insieme alla quale ho condiviso lo spazio dell’ evento».

Ma i progetti di Mariagrazia e del suo Pecora NERA non si fermano qui. Ora è infatti alla ricerca di uno sponsor che l’aiuti a a partecipare ad un nuovo evento, questa volta nei Paesi Bassi.

Per contattare Mariagrazia, sia per curiosità che per un supporto, basta andare sulla sua pagina Facebook cliccando qui.

Ripartono i viaggi di Felice Di Oz, questa volta non in autostop, non in giro per l’Italia, ma a piedi nel Cilento, sua terra natia. E il tutto accade proprio in un momento in cui il Cilento cade a pezzi, e Felice Di Oz (nome d’arte dietro cui si cela Felice Pugliese), con questo suo nuovo viaggio, vuole lanciare, come suo solito, un preciso messaggio:

«Con questo nuovo viaggio voglio comunicare che tutto è fattibile quando c’è fede in se stessi, anche in questo Cilento abbandonato dalle istituzioni (in primis). Voglio dimostrare che le distanze che percepiamo sono solo frutto della nostra apatia mentale. Provare a raccontare che siamo una terra sola e che possiamo farcela senza piangerci addosso, anche contro questa politica malfatta. Primo atto, aprire la mente. Parola chiave: “Bonifica intelligente, prima che delle strade e della terra, della mente”».

Come immagine scelta per questo nuovo viaggio un dipinto di una sua fan dedita all’arte, Sabrina Spurio, originaria di Monteprandone (in provincia di Ascoli Piceno), realizzato da Sabrina proprio a seguito del primo viaggio di Felice, quando girò in autostop tutta Italia:

«Sabrina, ispirata dal mio primo viaggio, fece questo dipinto, dal titolo “Direzioni opposte”, che mi mandò come segno di condivisione».

La band gypsy punk capitanata dall’ucraino Eugene Hütz (anche attore fra i cui film interpretati ricordiamo “Filth and Wisdom”, diretto dalla collega musicista Madonna) porterà quindi sul porto del paese cilentano la propria carica fatta di reggae, punk, hip hop e musica tradizionale ucraina.

Insieme a lui altri due colleghi, studenti dell’Università di Salerno, come ci spiega lo stesso Nicola: «”Sapevatelo!” nasce dalla passione per la conoscenza (in particolare scientifica) di tre studenti dell’Università di Salerno: Nicola de Marco, cioè io, ideatore e coordinatore del progetto, nato a Vallo della Lucania nel ’92: studio Arti Visive, Musica e Spettacolo; poi c’è Jacopo Santoro, di Agropoli, classe ’92, ma cresciuto a Teggiano, il quale studia chimica; infine Ettore Settembrino, di Avellino, classe ’90, studente di informatica). L’idea è nata dalla voglia di trasmettere questa passione al pubblico italiano di Youtube. È infatti a youtuber internazionali impegnati nella divulgazione scientifica che ci ispiriamo, benchè il progetto si sia per ora attivato solo sulla pagina di Facebook, raccogliendo rapidamente oltre 3000 fan (soprannominati simpaticamente i “Sapiens”) in meno di 3 settimane e mezza, e aumentando ogni giorno grazie alle decine di curiosità pubblicate riguardanti la biologia, l’astronomia, storia, letteratura, chimica e molto altro».

Una pagina, a differenza delle molte altre in giro su Facebook, che ci tiene a fare un’informazione corretta e non approssimativa, con dati alla mano e tesi confermate: «La differenza con altre pagine “di curiosità” su Facebook è il nostro impegno a pubblicare solo quello che è vero e verificato, un impegno che richiede tempo e dedizione all’analisi dei fatti e al controllo delle fonti».

Il progetto di trasportare tutto su Youtube è ancora attivo e prenderà piede, anche grazie agli iscritti alla pagina, prossimamente: «Nei prossimi mesi organizzeremo e produrremo, anche con l’aiuto e il supporto del numero crescente di “Sapiens”, un format di video su YouTube che rispecchierà il dinamismo e l’ecletticità degli argomenti affrontati sulla pagina».

Un video realizzato da Alberto Cammarano che ripercorre un 2013 fatto di oltre 50 date live, incontri, la morte di Lou Reed; e un brindisi al 2014 che si apre con un concerto come spalla agli …A Toys Orchestra.

UN BRINDISI AL MOSTRO

«Il 2013 è stato per me senza dubbio un anno lungo, intenso e soddisfacente dal punto di visto musicale: più di 50 concerti in un anno (da solo o insieme ad altre band amiche come Kyla’s Tales e Healthy God, quest’ultimo che registrerà parte del mio prossimo disco); è stato il primo tour della mia vita. È stato un anno che mi ha fatto conoscere persone che sono diventate fondamentali nella mia vita, che mi ha fatto dividere palchi con amici noti e non.

Nel video di “Un brindisi” si vede tutto questo: il viaggio, il montare e smontare, la festa, la notte, il giorno e gli amici di sempre che mi sono stati sempre vicini.

Volevo ringraziare Alberto Cammarano e la sua pazienza: è riuscito a tirare fuori il video dal pessimo materiale che gli ho passato, tutte registrazioni da strada.

Ho pubblicato il video di “Un brindisi” su Youtube il 31 dicembre per brindare a tutto ciò che è successo in questo 2013, nel bene e nel male, perché, malgrado la gioia del tour e dei concerti, ho avuto anche io le mie difficoltà personali, emotive. E anche musicali, perché non si può vivere di musica (anzi, secondo me in questi anni ‘00 non si può vivere proprio), perché il mostro trionfa sempre, ti seduce e ti abbandona.

Il 2013 è stato forse l’anno più capovolto e terribile per l’italia, per il mondo: ogni testata di quotidiano nazionale e non era un bollettino di guerra, senza un Papa, senza un governo, senza lavoro, e da ottobre senza Lou Reed.

Il 2014 è iniziato nel migliore dei modi, aprendo il concerto di capodanno degli …A Toys Orchestra insieme a Kyla’s Tales e Morris Goldmine (NELLA FOTO). Sono fiducioso nei Kyla’s Tales, i ragazzi faranno strada».

Ne abbiamo parlato in occasione dell’uscita dell’album “Non date retta a me” e della sua partecipazione a “Buon compleanno Mimì”, spettacolo dedicato a Mia Martini che si è tenuto presso il Teatro Nuovo di Milano il 20 settembre scorso.

Ora Martino torna con un nuovo brano su Youtube, “Déjà-vu”, che potete ascoltare di seguito:

Lo scopo principale è quello di rendere la produzione olivicola del comune economicamente vantaggiosa per gli attuali imprenditori agricoli, i quali ben conoscono le problematiche legate al settore, e per i giovani che vorranno, in futuro, intraprendere tale attività con loro mezzi ma anche attraverso la collaborazione con l’ente Comune, che, come più volte dichiarato, è fortemente intenzionato a far diventare produttivi i tanti ettari di “demanio comunale”, attualmente sottosfruttati.

All’incontro saranno presenti esperti ed imprenditori del settore provenienti da diverse regioni olivicole italiane nonché funzionari del Gruppo Bancario Intesa SanPaolo, che, attraverso la struttura Agriventure, offre consulenza agli operatori della filiera agroalimentare.

Ogni giorno, dalle 17:00 alle 21:00, un allestimento di articoli natalizi e presepi realizzati da artisti locali fra odori, suoni e sapori della tradizione camerotana e cilentana.

Sarà inoltre possibile visitare, dalle 16.30 alle 23.30, il presepe monumentale allestito nella chiesa di S. Nicola.

Alla chiusura dei mercatini, dalle ore 21:30, le serate continueranno all’insegna della musica, del teatro, di giochi, tombolate ed altri eventi.

L’iniziativa è organizzata dall’associazione Culturale-Musicale “Zefiro” con il patrocinio del Comune di Camerota e in collaborazione con le associazioni locali.

Di seguito l’appello della band e le foto degli strumenti in fondo alla pagina:

Ciao ragazzi,questo post che pubblichiamo è quello che non avremmo mai voluto pubblicare. Dopo la bella serata di ieri sera alla Casetta della Musica a NAPOLI, stamattina abbiamo avuto il peggiore dei risvegli. Il nostro furgone, posteggiato in parcheggio custodito, è stato svaligiato. E’ una cosa orribile, potete immaginarlo. Una cosa che ci danneggia spropositatamente e ci pone in una situazione di seria difficoltà. Motivo per cui chiediamo a voi tutti di divulgare il più possibile questo messaggio condividendolo sulle vostre bacheche e aiutandoci ad innescare il passaparola. Se qualcuno di voi vedesse qualcuno degli strumenti illustrati nelle foto qui sotto, o si accorgesse di qualche annuncio corrispondente alla descrizione degli strumenti qui elencati è pregato di mettercene subito a conoscenza. Ci serve la vostra solidarietà e la vostra complicità perché siamo in difficoltà enorme. Chiediamo inoltre la cortesia anche a tutte le altre band,i promoters e alle webzine di aiutarci a divulgare per ottenere maggior visibilità possibile. D’altronde siamo ben consci che sarà molto difficile recuperare la refurtiva, ma siccome in passato con l’unione della forza è capitato ad altri gruppi di ritrovare gli strumenti, ci attacchiamo a questa flebile speranza. Ciò detto vi ringraziamo anticipatamente di tutto cuore e restiamo in trepida attesa che possa succedere qualcosa. Al momento abbiamo subito un danno che ammonta a oltre 15.000€ e francamente siamo distrutti. …a Toys Orchestra

Questo l’elenco della refurtiva:

– Chitarra EPIPHONE CASINO del 76 color legno chiaro,senza battipenna. Addatata a mancina (suonata da Enzo)

– Chitarra FENDER TELECASTER anni 90 colore bianco. Mancina (suonata da enzo. Quella con l’adesivo “la speranza è una trappola”)

– Chitarra EPIPHONE CASINO del 70 color legno rosso scuro,battipenna bianco. (suonata da Raffaele)

– Chitarra FENDER JAZZMASTER anni 90,color sunburst,battipenna tartarugato amaranto ( suonata da Raffaele e Ilaria)

– Basso FENDER PRECISION anno 65. colore sunburst,battipenna nero. (suonato da Raffaele e Ilaria)

– Valigia del fonico,flight case a pozzo bianco,contenente tutto il set di microfoni completo composto da 4 clamp latin percussion,3 Zbar,1 set di microfoni pd01 Montarbo (7 microfoni),2 pm85 Montarbo,2 pm75 Montarbo,2 beta 57a Shure,1 Sennheiser 421,1 Beyer m88.

– Valigetta di ILARIA,flight case nero contenente 1 pedale Boss Digital Delay (azzurro),2 pedali sustain pianoforte Bespeco (di qualità).

«Alla festa particolare attenzione sarà dedicata alla valorizzazione dell’olio e del suo utilizzo in cucina, anche grazie alla partecipazione di esperti operatori del settore (ad ognuno di loro, infatti, sarà dato uno stand per esporre i prodotti), per sensibilizzare la popolazione ai valori culturali del mondo agricolo e alle tradizioni locali».

Questa prima edizione si terrà a Camerota capoluogo, presso piazza San Vincenzo, il 20 e 21 dicembre, a partire dalle ore 20:30.

«All’evento si gusteranno, gratuitamente, prodotti tipici della cucina cilentana preparati da professionisti del mestiere: il tutto è organizzato per fini benefici, per cui non solo chi collabora lo fa a titolo gratuito, ma durante le serate sarà anche possibile donare un’offerta ai più bisognosi. Ci sarà inoltre tanta buona musica».

«Elisa è una delle più grandi artiste della scena pop italiana e, appena abbiamo ascoltato per la prima volta “L’anima vola”, abbiamo subito immaginato come sarebbe stata suonata da noi: detto, fatto».

Il brano, registrato e prodotto dai ragazzi della “Casetta Studio”, rivive così grazie al personale sound della band, già consolidato con il precedente lavoro, “Dove tutto è possibile”.

«Chi ci segue sa che noi amiamo riarrangiare, a modo nostro in linea con il nostro sound, tutte le canzoni che ci colpiscono emotivamente».

Il video della versione de “L’anima vola” firmata Tristema è visibile di seguito e online sulla pagina Youtube della band:

L’ultimo, “Cascata”, è uscito il 4 ottobre, e ora Alessandro lo sta portando in giro live per promuoverlo.

Fra le date campane una performance tutta cilentana sarà il 30 novembre a Gioi Cilento, presso il Thermopolium wine bar.

La giuria di esperti del Tour Music Fest, capitanata dal paroliere, ha scelto di premiare il brano della band cilentana “Un uomo” con due dei prestigiosi premi in palio: il Premio Cet Mogol Tour Music Fest 2013 (consistente in una borsa di studio presso il centro europeo Toscolano di Mogol) e il Premio Discografia Cni – Compagnia Nuove Indie (che prevede la produzione e la distribuzione di un singolo a livello nazionale).

Il premio è stato consegnato ai Capobbanna dalle mani dello stesso Mogol sullo storico palcoscenico del Piper Club di Roma, un vero e proprio tempio della musica che negli ultimi 50 anni ha ospitato grandi concerti di artisti del calibro di Pink Floyd, Nirvana, Jimi Hendrix, Genesis, David Bowie e molti altri ancora: “Suonare sul palco del Piper è sicuramente emozionante – confessa il batterista dei Capobbanna, Denis Citera – se non altro perché chi ha calcato prima di noi quel palco ha fatto come minimo la storia della musica italiana e, in alcuni casi (vedi Hendrix, Pink Floyd e Genesis), mondiale. Quindi da pelle d’oca”.

Ora i Capobanna guardano “al futuro coi piedi ben piantati a terra, con lo sguardo lontano verso l’orizzonte musicale che l’etichetta CNI propone. Un orizzonte ricco di suoni e colori mediterranei…..vivaci e dinamici come la nostra musica”.

Domani Ennio riceverà il Premio Brassens, ambito riconoscimento all’interno del mondo musicale.

Per l’occasione lo abbiamo intervistato.

D: Ciao, Ennio: presentati al nostro pubblico.
R: Sono un irregolare, per mia grande fortuna.

D: L’8 novembre riceverai il Premio Brassens: te lo aspettavi? Emozionato?
R: È un riconoscimento gradito perché viene assegnato a cantautori di valore. Emozionato né più né meno come sempre, prima di un’esibizione sono sempre un po’ agitato.

D: Il titolo del tuo ultimo album è “Arrivederci Italia”: perché questo saluto?
R: Saluto la generazione degli anni 70 che voleva cambiare il mondo con l’arte e la poesia, una generazione di “romantici incazzati” figli del dopoguerra. Irripetibile? Eravamo “contro“ ed essere contro  significa avere un’opinione personale e non essere indifferenti seguendo la massa, contro anche quel certo nichilismo fighetto di sinistra oggi imperante in certi ambienti privi di “immaginazione”. È un album “contro”.

D: Di cosa parli in questo album e quali sono i messaggi che vuoi arrivino al tuo pubblico?
R: Dico che non ci si stupisce più di niente, la gente ha il cervello congelato, fuso nella banalità del luogo comune. Non ho mai mandato messaggi, io parlo chiaro e in faccia, per tirare fuori la rabbia, deluso, perdente e stanco di camminare spaesato per le strade di questo Paese involgarito. Parlo della mia grande solitudine.

D: Parlaci della tua storia e delle tue tante attività (album, live, premi): quali sono quelle che più ti hanno segnato e più ricordi con affetto?
R: Ho cominciato a scrivere canzoni da ragazzo, chitarrista-cantante, e dai 13 ai 22 anni, dai matrimoni d’estate a Roccadaspide con un gruppo di amici del luogo per finire ad un contratto discografico con la IT Dischi (RCA) di Vincenzo Micocci che prevedeva due album che non ho mai fatto perché non so stare in fila. Poi mi sono laureato in architettura e fatto per una buona decade l’architetto finché non mi sono imbattuto nel Premio Tenco dove ho esordito nel 1993. Da allora ho gradualmente abbandonato la vecchia professione per dedicarmi a tempo pieno alla musica, libero dalla politica (si fa per dire, ho raccontato questa storia nell’ultimo album in “Io Lino e Lia”). Nel ’94, un esordio molto apprezzato,  uscì il mio primo album, “Due passi nell’anima del sorcio”. In un casale in Umbria poi passai un bel po’ di anni, componendo colonne sonore e scrivendo brani nuovi. Nel 2004 uscì “Concerie”, nel 2006 un singolo, “Scritture ad aria”, nel 2007 l’album “Lo scatto tattile”, a fine 2011 “Arrivederci Italia”. Come vedi non sono poi così prolifico. Il tempo passa, perché se te ne stai lì a guardarla la vita ed ogni altra curiosità, affacciato sempre ad una finestra, vuol dire che hai bisogno di tempo e di spazio. Diceva Pasolini: a che serve realizzare un’opera d’arte, basta sognarla! Ho in me mille anni di pigrizia cilentana! Quello che mi arriva di buono è più che altro conseguenza della mia particolare originalità d’artista, è un dono ricevuto, e lo capii fin da subito,  quando bambino scoprii la musica sul campo alle giostre di Roccadaspide. Comporre è ciò che amo di più, il momento creativo, quella lotta tra te e la penna. La mattina presto, ancora in pigiama, per me il massimo della lucidità, vado al pianoforte a suonare ciò che la sera prima mi aveva dato i brividi: accade a volte di cestinare tutto.

D: Hai anche fondato un’etichetta, la Scaramuccia: hai intenzione di produrre anche altri artisti?
R: Oltre ai miei quattro dischi ho prodotto, tranne partecipazioni e direzione artistica di un progetto legato alla canzone d’autore, solo “O Bannu”, un disco di un grande chitarrista lucano, Graziano Accinni, che suonò nel mio primo album, da circa 10 anni a capo del gruppo Ethnos impegnato in una ricerca intorno alla musica antica di Basilicata. Mi inviano lavori da tutta Italia ma non mi sono ancora innamorato, voglio essere spiazzato da ciò che ascolto, meglio fare altro se no, innanzitutto per il bene di chi si propone. Un incredibile numero di concorsi per esordienti (necessari agli organizzatori per accedere ai finanziamenti) sta uccidendo la musica in Italia. Ciò mi indigna profondamente, parliamo di un  gran numero di ragazzi illusi che in molti casi avrebbero fatto bene a fare altro: i sogni si costruiscono in una stanza riempiendo il cestino di carta straccia, scrivendo e riscrivendo e suonando e risuonando fino a capire davvero da soli se è il caso o meno di continuare.

D: Nasci a Roccadaspide dove vivi fino all’età di 10 anni, prima di trasferirti a Roma: che ricordi hai della tua infanzia nel Cilento?
R: Se sradichi un bambino dal medioevo e lo catapulti al centro di una metropoli dovrai sapere che la sua più forte appartenenza resterà quella del luogo nativo. Amo la mia terra e sono impastato con quella creta, e vado fiero di essere uno di lì. Ho avuto il bisogno e la necessità di dedicare vari brani alla mia terra, alcuni centrati solo su di essa come “Lucciole”, “Zazzera gialla”, “Lo scemo dice”, “Maddalena canterina”, “Ballata della via larga”. La mia è stata un’infanzia di vicoli, zingari, ciucci, muli, scemi, ubriachi, l’unica macchina del paese a noleggio, l’impagliasedie sotto la gronda, Michele il banditore, i carcerati nel carcere mandamentale in cui sono nato, e poi la diversità di nuvole, luci, odori, amori. Sognare la mia terra oltre che appagante dal punto di vista esistenziale mi è necessario per  fare musica.

D: Torni mai da queste parti e che rapporto hai con questa terra?
R: Se avessi ancora una casa ci tornerei anche per alcuni mesi all’anno. Ho scritto su questo tema un’opera teatrale che ha debuttato a Roma e a Napoli: “Arrivederci Italia messinscena di un forestiero in patria”. Racconto di un viaggio surreale, psicoanalitico, dalla capitale al paese. Oggi mi ritengo fortunato poiché appartengo a due popolazioni molto diverse: Roma col caos, il cinismo, la grandezza, il Cilento con l’assenza, l’ironia e la “bellezza” che ho raccontato nel brano “Ballata della via larga”.

D: A cosa stai lavorando attualmente e quali sono i tuoi progetti attuali e futuri?
R: All’attività concertistica rubo tutto il tempo possibile per dedicarmi alla pre-produzione del mio quinto album che vorrei uscisse nel 2014. Continuerò a proporre in giro il mio spettacolo teatrale.

D: Qualcosa da aggiungere?
R: A forza di parlare del Cilento e di evocarlo m’è venuta voglia di pane e olio con lo zucchero! Era la merenda del pomeriggio quando mia madre, alla finestra sulla via larga, si affannava a chiamarmi:  Ennioooo!!! Ma io ero il pirata e sparivo nei vicoli, negli orti sempre a capo della mia ciurma combattente. Fui io a inventarmi una guerra che ancora oggi qualcuno del posto ricorderà: la guerra Piazza-Perillo (via Perillo, chiamata da tutti “la via larga”, era considerata di serie B rispetto alla piazza). Ci si scontrava a metà strada ai piedi della salita, erano mazzate vere con feriti. Vedi che tutto torna.
Grazie dell’intervista, a presto.

La band suonerà infatti il 14 novembre presso il Piper di Roma in occasione della finale del Tour Music Fest – Festival Internazionale della Musica Emergente, presieduto da Mogol.

«Leggendo notizie sui vari concorsi musicali per band emergenti – ci dice Sergio Scavariello, voce della band – mi sembrò interessante il bando del Tour Music Fest e decisi di iscrivere al concorso i Capobbanna con il brano “Un uomo”. Siamo stati contattati dallo staff perché il progetto gli era piaciuto e iniziammo le prime selezioni. Le prime 3 selezioni le abbiamo fatte a Napoli con una esibizione live. Il 2 novembre abbiamo invece suonato per la semifinale a Roma davanti a una giuria di 12 esperti e discografici e il 14 ci sarà la finale al Piper. Il festival è organizzato molto bene, le audizioni sono state fatte in luoghi nati per il live, quindi con la giusta acustica e la strumentazione adatta per i musicisti. Lo staff è professionale e super organizzato e i ragazzi che ci lavorano sono splenditi. Hanno soddisfatto ogni nostra esigenza e hanno fatto del tutto per farci stare bene. Ora attendiamo con ansia il 14 e incrociamo le dita».

Dopo “Pensiero stupendo” e “Legata a un granello di sabbia” un nuovo estratto video da “Compromesso”, album di Antonella Delli Santi contenente 10 classici pop italiani rivisitati in chiave jazz e due inediti: “Almeno tu nell’universo”.

«“Almeno tu nell’universo” è stata l’ultima cover che ho registrato. Avevo paura ad interpretarla: a differenza di altri brani sentivo, in particolare, l’esigenza di dover trovare una mia chiave di lettura. L’ho cantata di getto, lasciandomi attraversare da questo nuovo arrangiamento, dalla mie esperienze e… da una persona a me molto cara. Spero possa piacervi!»

Di seguito il video:

Il cantautore, originario di Roccadaspide, sarà premiato “per la grande versatilità e l’alta tensione poetica di testi e musica nella sua opera intrisa di denuncia sociale”.

Non è il primo dei premi che Ennio Rega, grazie all’album “Arrivederci Italia”, riceve: già durante il Premio Lunezia 2012 si era infatti fatto notare da critica e pubblico.

Dopo la cerimonia di conferimento Ennio Rega si esibirà in concerto al pianoforte accompagnato da Marco Loddo al contrabbasso e da una vocalist.

Seguirà per Rega un calendario di appuntamenti live che, entro l’anno, lo vedrà ospite all’Auditorium sgm di Roma e poi in concerto in varie città d’Italia tra cui Catania, Livorno, Albenga, e ancora un mini tour all’estero nell’aprile 2014. Inoltre il cantautore di recente ha anche debuttato a Roma e Napoli con l’opera teatrale “Arrivederci Italia messinscena di un forestiero in patria”, da lui scritta e diretta, teatro civile di narrazione tra musica e parole, ed è in questi mesi impegnato nella pre-produzione del suo quinto album.

Da un po’ di giorni un inusuale cartello con un divieto campeggia sulle vetrine di alcuni negozi di Vallo della Lucania, cinquanta negozi, per l’esattezza. Il divieto recita “Vietato l’accesso senza i cani”. La protesta, messa in atto da alcuni negozianti di Vallo della Lucania, è atta a sensibilizzare la popolazione e l’amministrazione riguardo al problema del randagismo ed è uno sprone alla tolleranza verso gli animali, i cani in particolare, randagi e di proprietà.  

“Adottare un cane, oggi, in questi tempi magri – dichiara Sonia Di Caterina che ha un tabacchino in paese ed ha subito aderito alla protesta – è un atto di coraggio. Coloro che adottano e accudiscono un cane, o anche più di uno, devono compiere ogni giorno un vero e proprio percorso ad ostacoli tra negozi e uffici che ne vietano l’accesso e la gente intollerante che, anche se il cane è il guinzaglio, li addita e li allontana. E questo non è giusto, né più tollerabile”.

“Dopo essere stata ripresa aspramente, per essere entrata con il mio cane in un istituto bancario di zona a fare un’operazione veloce, mi è venuta l’idea di creare un “divieto al contrario” –  racconta la giornalista Emanuela Ferraro, ideatrice della campagna di sensibilizzazione – una semplice provocazione raccolta subito da tanti negozianti cinofili o semplicemente civili e comprensivi. I proprietari di cani sono, nella maggior parte dei casi, persone sensibili e accorte, amano il proprio animale e sanno cos’è il rispetto e l’educazione. Sarebbe giusto che lo stesso rispetto e la stessa educazione fossero riservati anche a loro”.

Il problema, poi, del randagismo è un’altra piaga nel Cilento tutto, che supera in dimensioni anche l’intolleranza. A Vallo della Lucania, così come ad Agropoli, a Policastro, a Sapri, e negli altri comuni del Parco Nazionale, laddove i cani non divengono innocenti vittime di avvelenamento, vengono accalappiati diventando prigionieri di canili lager e finiscono nel dimenticatoio. La campagna di sensibilizzazione prevede anche l’affissione di manifesti che sono davvero emblematici: “E se ad essere solo e affamato fossi tu?”, questa è la scritta che vi si leggerà, proprio a sottolineare la necessità per tutta la comunità di farsi carico di un problema che c’è e non si può ignorare.

“Provare ad arginare il randagismo si può. No all’abbandono, sì alla sterilizzazione anche da eseguire gratuitamente presso l’Asl veterinaria di zona, sì alle adozioni responsabili. Ogni anno vengono abbandonate decine di cani, molti proprio sotto gli occhi increduli delle volontarie – afferma Venera Gitto, Commissario Straordinario della sezione di zona della Lega Nazionale per la Difesa del Cane – è questo non può e non deve più accadere. Questa gente deve sapere che commette un reato e deve essere rintracciata e punita. Così come tutti coloro che detengono cani in situazioni di vero abbandono: malnutriti, malati, chiusi in spazi piccoli e tenuti fuori, legati a catena corta, senza neppure un riparo. Maltrattare un animale è reato, un reato punito per legge. Noi assistiamo ogni giorno a situazioni di vero degrado, e cerchiamo come possiamo di affrontarle. In soli quattro anni la nostra delegazione è divenuta sezione, perché abbiamo raccolto, curato, vaccinato, sterilizzato e trovato adozione a circa 300 cani. Cerchiamo sempre, però, di sensibilizzare anche l’amministrazione locale perché abbiamo bisogno di tante cose e ci auguriamo che tutta la comunità voglia contribuire, e che la gente finalmente capisca che il cane è un animale che non sa cavarsela da solo, che non sopravvive senza l’uomo, e che porgere un po’ di cibo, adottare un cane di quartiere, mettere fuori ai portoni o ai negozi una piccola ciotola d’acqua sono atti di generosità che salvano una vita, e arricchiscono la nostra.”

“I cani vivevano in branco, liberi – conclude Emanuela Ferraro – finché noi, scoprendoli intelligenti, non ne abbiamo fatto cani guida, cani da compagnia, cani da salvataggio in acqua e sulle alture, cani poliziotto, cani antidroga, cani molecolari, snaturandoli. E adesso loro dipendono totalmente da noi, e noi gli dobbiamo il nostro aiuto e la nostra riconoscenza. Insomma, speriamo davvero che il rumore mediatico suscitato dai nostri “divieti al contrario” serva a far capire che il rispetto per gli animali non deve più essere un’eccezione, ma una regola. Una sacrosanta regola che ci garantisca finalmente una convivenza civile tra specie diverse. Una regola che ci darebbe davvero il diritto di definirci “umani”.”

A salire sul palco due formazioni: il 27 la Swing Valley Band con Giorgio Cuscito (direzione, arrangiamenti, sax tenore), Mario Caporilli (tromba), Ferdy Coppola (sax tenore e voce), Daniele Cordisco (chitarra), Guido Giacomini (contrabbasso), Fabiano Giovannelli (batteria) e Monica Gilardi (voce); il 28 sarà invece la volta di Daniele Di Bonaventura che presenterà il CD “Nadir”.

Ma cos’è “Pecora nera”?
“Pecora nera” è un atelier creativo nel quale Mariagrazia esprime la propria indole realizzando accessori tramite l’utilizzo di materiali di riciclo quali camere d’aria, pneumatici, vecchie cuffie auricolari; l’intento è quello di unire arte, design e una certa sensibilizzazione verso le tematiche ambientali.

Oggetti da buttare, ormai inutili al loro scopo principale, si trasformano, così, nell’opera di Mariagrazia, in borse, collane, bracciali, portacellulari.

L’idea è piaciuta a Lo Spaventapasseri e ad Artistar i quali porteranno, rispettivamente, le opere di Mariagrazia e Berlino e Milano.

BIOGRAFIA
Mariagrazia Merola, nasce a Futani nel 1980. Si laurea all’accademia di belle arti di Napoli con una tesi in storia dell’arte contemporanea dal titolo “Dalla cultura alla coltura, esperienze tra arte ed ecologia”. Ha la responsabilità di vivere in un paradiso naturale che è il Parco Nazionale Del Cilento e del Vallo del Diano, dal quale ha assorbito tutta la linfa vitale e al quale questa linfa deve restituire e lo fa attraverso la sua arte. Lavora presso la Cooperativa sociale Effetto Rete, della quale ne è anche socia fondatrice, dove tra le altre cose  svolge attività laboratoriali rivolte particolarmente ai bambini, propone laboratori che legano fortemente l’arte alla natura, e non mancano i laboratori sul riciclo creativo. Con materiale di riciclo vengono create anche le sue scenografie teatrali e le installazioni che  crea nei  diversi contesti ambientali. Collabora con il LaboratorioTeatralePermanente di Vallo della Lucania per il quale realizza scenografie, sempre con oggetti di recupero. Collabora, sempre in veste di scenografa, anche allo spettacolo “Quem queritis?” di Giancarlo Guercio.

D: Ciao, Antonella: presentati ai nostri lettori.
R: Salve!!! Sono Antonella Delli Santi, sono di Futani e uno dei tanti amori della mia vita è la musica: le corde vocali sono lo strumento che ho scelto!!!

D: Nel Cilento è facile emergere?
R: Se sei appassionato di musica popolare… hai parecchie chance in più!!

D: A livello di locali musicali e posti dove poter suonare invece come siamo messi?
R: Un po’ male: sono pochissimi i posti dove c’è la possibilità di suonare. I costi sono troppo alti!!! Anche se in giro si “chiacchiera” di agevolazioni per i locali che ospitano un massimo di 200 persone.

D: Cosa faresti tu per migliorare le condizioni della musica nel Cilento?
R: Bella domanda: io posso ben poco. Sono le autorità che dovrebbero investire sull’arte in generale: a volte dalle nostre parti sembra quasi che la subiscono come fosse un male!!! Le passioni aiutano a non smettere di sognare e a vivere di sane emozioni!!!

D: Saluta i nostri lettori.
R: Ciao!!!

Per ascoltare in streaming “Compromesso” basta cliccare qui.

Al lancio del sito ristrutturato combacia un’offerta da parte della band: acquistando “Dove tutto è possibile” sul nuovo sito, a prezzo ridotto, si avrà la possibilità di scaricare gratuitamente gli MP3 del loro primo album, “Come ti vorrei”.

L’album, prodotto da Alessandro Galdieri (già Tristema), è infatti, come da nome, un “compromesso” fra i due stili musicali: da un lato 10 classici pop italiani, da Mina a Battisti, da Mia Martini ai Matia Bazar; dall’altro il jazz, usato come chiave di lettura per reinterpretare e donare nuova linfa a questi 10 brani ormai scritti a caratteri cubitali nell’immaginario collettivo.

“Compromesso” sarà ascoltabile in anteprima streaming il 18 settembre sui seguenti magazine:
Shiver
I Think

Organizzato dall’associazione Culturale Minuetto-Onlus e Leda Bertè, lo spettacolo sarà presentato da Elenoire Casalegno e si avvarrà della presenza di nomi quali Roberto Vecchioni, Fabrizio Moro, Antonio Maggio, Teo Teocoli, Mario Lavezzi, Niccolò Agliardi, Paola Iezzi, Manuel Foresta, Mimmo Cavallo e Sagi Rei che per la prima volta si esibirà cantando in italiano.

Martino Adriani, di Abatemarco, sarà presente alla manifestazione fra gli artisti emergenti.

DAL COMUNICATO
Una serata organizzata per festeggiare l’anniversario del compleanno dell’indimenticabile Mia Martini, grande artista, interprete raffinata e intensa, riconosciuta come una delle voci più belle, importanti e significative della musica italiana.
Racconti, immagini inedite della vita privata e pubblica di Mimì e coreografie eseguite su alcuni suoi brani arricchiranno lo spettacolo, il tutto accompagnato dalla S40 Band.
Durante l’evento verrà presentato il progetto “Mimì Sarà” riguardante la prossima apertura, a Milano, di un Centro della Musica dedicato all’artista ed altre iniziative a scopo benefico.
L’obiettivo è quello di promuovere la conoscenza, la pratica e la diffusione delle attività musicali ed artistiche in generale.
Una struttura senza finalità di lucro che non si proporrà di modificare o plasmare il talento naturale e personalissimo degli allievi, ma di aiutare a trasmetterlo nella propria unicità, proprio come faceva Mia Martini con la sua originale personalità e la sua anima profonda.
Finalmente un’area in una grande città a disposizione di tutti coloro che vorranno in qualche modo far conoscere le proprie doti artistiche.

Inoltre alcune croci appartenenti ad un monumento nei pressi della chiesa di San Nicola, la più grande del paese, sono state colorate di fucsia.

La vittima designata, all’apparenza, potrebbe essere il credo cattolico in toto, dalle croci ai preti.

L’interrogativo è questo: frasi di denuncia o provocazione fine a se stessa?

Tutti questi sono gli interrogativi che si pone (e ci pone) Giulio Guidorizzi, professore ordinario di Letteratura greca all’università di Torino, con il suo “Il compagno dell’anima. I greci e il sogno” (Raffaello Cortina Editore).

Apre al discorso di Guidorizzi un passo tratto dall’Iliade recitato da Gianluigi Tosto, quando Achille sogna il defunto Patroclo, ucciso per mano di Ettore poco prima: da qui il titolo dell’appuntamento di questa sera con VeliaTeatro, “Achille sogna Patroclo. Il sonno più bello della storia dell’occidente”.

Tosto decanta i versi di Omero lasciando la parola a Guidorizzi solo per poi risalire di nuovo su palco, questa volta senza leggio ma attorniato da una miriade di strumenti che lo aiutano ad accompagnare la narrazione scandendo di volta in volta il ritmo, trasformandosi in onomatopee, sottolineando il recitato.

Gianluigi Tosto è una presenza cara alla manifestazione che, da anni ormai, si tiene nell’area archeologica di Elea-Velia: e anche questa sera non delude le aspettative che ha saputo crearsi attorno negli anni.

Prendendo spunto dall’intervento di Guidorizzi, dal sogno ed in particolare da quello di Achille, Tosto ci propone un estratto dalla omeriana Iliade, uno stralcio che dalle ragioni della morte di Patroclo per mano di Ettore arrivano fino all’uccisione di quest’ultimo per mano di Achille.

Tosto, come suo solito, si accompagna con strumenti di vario genere, in un andirivieni di momenti di calma e narrazione serrata dove mette a dura prova se stesso e lo spettatore, che, quasi come per saturazione semantica (le parole scorrono velocissime) perde il senso del testo per concentrarsi sul ritmo, quasi come la parola diventasse musica al pari degli strumenti utilizzati dall’attore.

Parlare ancora dello spettacolo sarebbe inutile: gli spettacoli di Gianluigi Tosto vanno guardati, vissuti.

La sedicesima edizione di VeliaTeatro si chiuderà il 28 agosto con la rappresentazione della commedia di Aristofane “Le rane”, a cura della compagnia “La bottega del pane”. La rappresentazione sarà preceduta dal dibattito “Menzogna, arte, verità” con la filosofa e scrittrice Franca D’Agostini.

Foto a cura di Michele Calocero

L’EP è ascoltabile gratuitamente sul loro profilo Soundcloud raggiungibile cliccando qui.

Per l’occasione li abbiamo intervistati.

D: Presentatevi ai nostri lettori.
R: Siamo i Neck Warmers, formati da 4 membri: Luciano Palladino (chitarra, 17 anni), Lorenzo Pesce (chitarra e voce, 16 anni), Francesco Marchetti (batteria, 15 anni) e Giuseppe Pica (basso, 18 anni). Siamo tutti studenti, ma Peppo lavora in lavanderia (ridono).

D: È da poco uscito il vostro primo EP omonimo, quattro tracce di punk/pop dalle venature brit: quali sono le band a cui vi siete ispirati?
R: I nostri idoli principali sono i Led Zeppelin ma, essendo anni luce lontano dai Led (dal punto di vista musicale), per il nostro EP e per i live ci siamo basati su altre band più semplici come:Arctic Monkeys, Nirvana e Kings of Leon.

D: Come nascono i vostri brani?
R: Semplicemente da strimpellate al Vico’s Sound accompagnate da una bella Birra dell’Orso.

D: Come vi state muovendo ora per promuovervi?
R: Prostituendoci!!! Scherzi a parte, attraverso i live e il web, che oggigiorno permette di diffondere velocemente qualsiasi cosa. I nostri pezzi sono appunto disponibili su Soundcloud e sulla nostra pagina Facebook.

D: Avete contattato qualche etichetta?
R: Non ancora. Stiamo aspettando di crescere musicalmente, migliorare le esibizioni e ampliare il repertorio.

D: C’è la possibilità nel Cilento di emergere per giovani band come voi?
R: Pensiamo proprio di no! Dato il totale disinteresse da parte delle amministrazioni verso quelle poche strutture che si impegnano a dare spazio ai giovani e permettere loro di concretizzare i loro progetti.

D: State lavorando a nuovo materiale?
R: Si! Adesso stiamo partorendo altri inediti per fare un passo in più dopo l’EP, sperando di iniziare a muovere i primi passi e, infine, riuscire a correre (qualsiasi allusione allo spot della Mellin è puramente casuale).

D: Progetti attuali e futuri?
R: Attualmente cerchiamo serate a più non posso cercando di promuoverci al meglio e, in futuro, stampare delle copie dei CD da distribuire ai concerti.

Ora ci puoi provare.

Il 27 agosto la troupe del format televisivo sarà nel Cilento, e di preciso a Capaccio, per le selezioni dei protagonisti della nuova edizione del programma.

Per potervi partecipare bisogna compilare il form cliccando qui.

Per info: 3339365015

Cos’è? Un festival? Una rassegna? Un contest?

Niente di tutto questo.

Ci stanno una decina di gruppi che suonano, un bel po’ di birre fredde e un bellissimo angolo di montagna.

Una cosa che poi quando venite non vi resta altro che esclamare: UMAMMASANTISSIMA!

Non vi basta? Vabbuò, c@%%i vostri.